Sesjon 13: Beatkunst som metafor

Orden og struktur

Ansvarlig: Frida Forsgren, Universitetet i Agder

Plenumsforedrag før sesjon med omvisning på UiA , se omtale av sesjonen under.

Foredraget tar utgangspunkt i den store samlingen av amerikansk beatkunst som finnes ved Universitetet i Agder og Katedralskolen Kristiansand Gimle. Samlingen er den største av sitt slag utenfor USA og gir en unik mulighet til å oppleve amerikansk protestkunst i etterkrigstiden. Beatgenerasjonen gjorde opprør mot konformiteten og materialismen i etterkrigs-Amerika, og søkte etter nye åndelige og estetiske idealer å bygge sine liv på. De fleste assosierer beatbegrepet med forfatterne Jack Kerouac, William Burroughs og Allan Ginsberg, og få vet at begrepet likegodt kan knyttes an til samtidig film, fotografi, billedkunst, dans og teaterproduksjoner. Beat handler om å slippe seg løs, om å være fri, eksperimentell og modig. Både malere og forfattere våget å være intuitive, spontane og de turde å tenke i nye mønstre. Kanskje kan periodens estetiske idealer også gi impulser til dagens organisasjonsteori? Foredraget vil presentere hovedtrekkene i beatkulturen og vise eksempler på beatkunst som en alternativ måte å organisere verden på.

Omvisning i universitetets samling
Etter foredraget blir det omvisning i kunstsamlingen på Campus (ca. 45 minutt) med presentasjon av hovedverker. Samlingen inneholder ca. 200 beatmalerier av kunstnere som Jess Collins, Arthur Monroe, Michael Bowen, Robert LaVigne og Leo Valledor. Samlingen er svært mangfoldig og fargesterk, og omviseren vil plassere bildene i sin historiske og estetiske kontekst.

Samleside for paper til alle sesjonene.